Mandala Performance Festival jest cyklicznym, międzynarodowym festiwalem sztuki performance i tańca współczesnego, odbywającym się we Wrocławiu od 2005 roku z inicjatywy Towarzystwa Kultury Czynnej i Galerii Miejskiej we Wrocławiu. W ciągu 16 edycji Festiwalu w wydarzeniu uczestniczyło ponad 100  artystów z 20 krajów: Wielkiej Brytanii, Niemiec, Japonii, Holandii, Polski, Francji, Białorusi, USA, Portugalii, Szwecji, Kanady, Włoch, Szwajcarii, Brazylii, Meksyku.  Ideą imprezy jest prezentacja trendów panujących w sztuce performance, rozszerzenie przestrzeni artystycznych poszukiwań, promocja formuły zdarzeń performatywnych, które ułatwiają bezpośredni kontakt z widzem, stwarzają forum dla różnorodnych kreacji z dopuszczeniem technik wykorzystujących ruch, przestrzeń i dźwięk. Festiwal ma charakter interdyscyplinarny, jego tytuł nawiązuje do symboliki mandali jako odbicia chwili obecnej. Jest miejscem prezentacji różnych interesujących tendencji artystycznych, wymiany doświadczeń i konfrontacji postaw twórczych. Performance otwiera się na inne rodzaje sztuki, pozwala im wejść na swoje terytorium, by wspólnie stworzyć nową rzeczywistość. Często łączy poezję, taniec i nowe media. Ciągle ewoluuje i otwiera nowe pokłady percepcji, stwarza możliwości bezpośredniej komunikacji i konfrontacji. Cechy charakterystyczne sztuki performance to: nieokreśloność, wielość środków i otwartość formy. Sztuka performance znosi powtarzalność teatru i sztuk plastycznych, często wykazuje zdolność bycia sztuką, poprzez którą można trafić do ludzi niezwiązanych z kulturą, wręcz z niej wykluczonych. Służy tworzeniu i prowadzeniu wszelkich projektów społecznych. To żywa forma sztuki, jest wyrażeniem swojej postawy wobec świata, przestrzenią ekspresji, w której artysta komunikuje się z innymi. Artysta – performer ciągle poszukuje nowych możliwości przekazu, wykorzystuje środki choreograficzne, narrację. Dostrzega naszą pierwotną chęć komunikacji, zarówno ze sobą jak i z otaczającym nas światem, nie trzeba czekać długo na inspirację wystarczy dokładnie przyjrzeć się rzeczywistości. Każdy dźwięk i ruch, obraz i słowo, współpracują ze sobą, by w ten sposób powstał nowy rodzaj sztuki. W swoich działaniach performerzy werbalizują stany emocjonalne i osobiste wizje. Trudno wymienić, w krótkim komentarzu, wszystkie źródła inspiracji twórców sztuki akcji, to zarówno malarstwo gestu Jacksona Pollocka, sztuka konceptualna, jak i nowatorski taniec Anny Halprin, Simone Forti, Yvonne Rainer.